Mother Superior

INICIOS
Mother Superior es una banda que desde sus inicios han vivido perseguidos por las casualidades. La historia se remonta a finales de los ochenta en Los Angeles, California, cuando Jim Wilson tenía un puesto de trabajo en Tower Records de Sunset Boulevard. Un día cambiaría el destino de Jim, su sueño de formar una banda estaría muy cerca. Un nuevo empleado llamado Jason Mackenroth hizo su entrada en la empresa con una chaqueta con tachuelas en la que con ellas había escrito la palabra Kiss. Esta prenda serviría para que el vocalista y guitarrista Jim Wilson, gran seguidor de la banda de Nueva York, decidiera acercarse al percusionista de Sacramento y pasar así tiempo juntos hablando sobre gustos musicales para pasar a la idea de tocar juntos más adelante y formar la banda de rock que siempre había soñado.

HOTTER THAN HELL
Wilson tenía un amigo bajista llamado Marcus Blake, con el que componía canciones, y no dudó en presentárselo a Jason, donde el papel del batería sería la clave definitiva para crear el power trío que Jim tenía en mente, teniendo el presentimiento de que el conjunto tendría un gran futuro dentro de la escena rock de Los Angeles. Tras esta primera toma de contacto no tardarían en comenzar a tocar juntos, haciendo jam sessions de versiones de Kiss. La primera canción que tocaron fue Strutter extraído del homónimo del ’74 de Kiss, percibiendo la conexión que entre ellos había surgido, hasta agotar el tracklist del Hotter Than Hell, segundo disco de estudio de la banda de Paul Stanley y Gene Simmons.

HENRY ROLLINS
De nuevo las casualidades y la suerte llegaron a sus vidas, ya que gracias a los contactos que Jim Wilson tenía en Tower Records tuvieron la oportunidad de grabar su primera demo (ahora material de coleccionista) llamada Where Did You Leave Your Heart?. Con las ideas bastante claras, gracias a sus compañeros que le hacían sentirse bastante realizado como músico, Jim Wilson no duda en cambiar de trabajo rebajando su jornada para volcar el máximo tiempo posible al proyecto que tenían entre manos. Ahora trabajaría en una tienda de discos, y Jim vuelve a rodearse de casualidades cuando conoce al ex-Black Flag, Henry Rollins, a quien le ofrece de manera exclusiva la posibilidad de escuchar la demo que Jim conservaba con prudencia. Así fue como brotó la relación musical entre ambos, al reconocer que era el mejor material que había escuchado en años produciéndoles así su primer disco de estudio.

THE HEAVY SOUL EXPERIENCE
Atrayendo la atención de Henry Rollins, uno de los iconos del PunkRock estadounidense, consiguieron mucho más de lo que imaginaban en un principio, ya que éste decidió componer y producir el primer disco oficial de estudio The Heavy Soul Experience (1996) y autoeditado en el sello discográfico de la banda Top Beat Records. Se abre el disco con el contagioso Can You Hear Me?. Además podemos disfrutar del rabioso tema The Wiggle, un corte en el que apreciamos resquicios del rock setentero al mas puro estilo Hendrix. El folk americano llega en cuanto reproducimos la cuarta pista y escuchamos Right On Time, que junto a You Don’t Miss Your Waiter apreciamos la tonalidad más calida del power trío.

KALEIDOSCOPE
Giraron y promocionaron su The Heavy Soul Experience y un año más tarde nacería Kaleidoscope (1997) un disco producido por ellos mismos y que destaca por su larga duración, un total de trece canciones en las que superando de éste modo el promedio de minutos en comparación de su disco antecesor. Un sonido que perfectamente podría situarse entre las décadas de los ’60 y ’70, con un cierto aire a bandas tan consistentes como Cream, Deep Purple o incluso Black Sabbath en el segundo corte llamado Got A Thing About You. El single Where Are All The Rock´N´Roll People les llevó a la nominación en los Rock City News Awards en la categoría de mejor guitarrista destacando la habilidad a las seis cuerdas de Jim Wilson, sirviéndoles como material promocional del Kaleidoscope. Descomunal recipiente con capacidad para todo tipo de ritmos, entre ellos tres baladas con las que enternecen al oyente, When I'm Alone I Feel Like Cryin', I Want You (For Real) y Girl On My Mind además de la envolvente instrumental Tomorrow’s Forever con base de timbales.

DEEP
El álbum Deep (1998), producido por uno de sus mayores seguidores, Henry Rollins, registra un total de ocho temas. El trepidante corte que da nombre al álbum y que se inicia como si de cualquier canción de Motörhead se tratara. Saliéndose de lo generalmente compuesto por Mother Superior llega What I Heard Today, ofreciendo un sonido algo más siniestro, decadente y profundo, rememorando bandas como Black Sabbath y Soundgarden. Henry Rollins, sorprendido por el poder de la banda de Blues Rock angelina, no dudó en proponer a Mother Superior que sustituyeran a la banda que le acompañó durante más de diez años. Accediendo a ésta oportunidad realizaron más de 150 conciertos en conjunto durante un total de cuatro años (1999-2003). Una lanzadera excepcional para unos Mother Superior que expresaban un sonido con raíces más clásicas del rock, en una época en la que lo más importante era darse a conocer y madurar en el camino, exponiendo al público la enorme versatilidad de la banda de Jim Wilson adaptándose al hard-core y al punk.

MOTHER SUPERIOR / SIN
El homónimo de Mother Superior aparece en 2001 bajo el sello Triple XXX, nuevamente producido por Henry Rollins, quien aporta su voz en la cuarta pista del disco Radio Sucks. Un redondo repleto de creatividad, un total de 25 temas que rellenaron en dos vinilos a doble cara y que finalmente por exigencias de la discográfica acabó convirtiéndose en un sencillo. En él añadieron nuevos sonidos apreciando por ejemplo una actitud más Punk además de Grunge, imaginamos que gracias a la contribución del ex-Black Flagg en el resultado final. Aquí sin embargo, no reconocemos a un Jim Wilson potente, aún así fue el disco que popularizó a la banda, reconociendo el mérito en gran parte a Triple XXX, que abarcaba más territorios para la distribución. Un año más tarde se lanza el quinto álbum de estudio de los de California, bajo el titulo Sin (2002) y con él llega la recuperación del sonido perdido con su predecesor. Un total de once canciones componen el álbum grabado bajo el sello Muscletone, en el que se incluyen verdaderas joyas, de las que destacamos a titulo personal canciones como Jadded Little Princess, Rolling Boy Blues, Spinnin’ o Rocks.

MACK
Mother Superior sufre modificaciones en la formación, la marcha de Jason Mackenroth, batería de la banda y miembro fundador de la misma, siendo su trayectoria activa desde principios de 1993 a finales de 2003, supone un fuerte golpe para el grupo, pero no cesan en poner todo su empeño en los estudios de grabación plasmando el puro talento de composición que tanto habían demostrado, iniciando así la búsqueda del batería que sustituiría a Mackenroth. Así, en 2004, llegaría el hombre perfecto que dominaría el control de las baquetas, hablamos de Matt Tecu, y con él continuarían grabando discos hasta día de hoy.

WAYNE KRAMER-13 VIOLETS
Además de la estrecha relación Rollins-Mother Superior, nació otra entre el guitarrista co-fundador de MC5, Wayne Kramer, durante las grabaciones del segundo álbum de Henry Rollins Band titulado Nice. El multifacético guitarrista de Detroit se ofreció para producir y masterizar en 2004 el sexto disco de estudio llamado 13 Violets, de nuevo por la discográfica Top Beat, de la que son dueños los propios Mother Superior. Poderosos cortes como Fuel The Fire, con intensos solos de guitarra, el relajante a la vez que angustioso Four Walls con soporte de violines, el también sorprendente Every Body Wants en la que no se reconoce la voz de Jim Wilson en los primeros segundos o What If con trepidantes ritmos que se asemejan a anteriores canciones de la banda.

MOANIN’ / THREE HEADED DOG
En los años siguientes lanzarían sus discos más perfeccionistas. El furioso y brutal Moanin’ (2005) marca el debut de Matt Tecu con Mother Superior, con la discografica parisina Bad Reputation. Grabaron todos sus temas en Los Angeles menos el tema Jack The Ripper que culmina éste Lp, el cual se registró en la capital francesa. Abarcando estilos comunes entre Thin Lizzy, Kinks o Rolling Stones en temas como Get That Girl, Meltdown, Little Motor Sister y Forkintheroad, incluso musica más garage con potentes estructuras en temas como So Over You y A Hole, éste último con influencias a lo MC5. Pasaron dos años para que Three Headed Dog (2007) viera la luz, con Rosa Records como soporte para un disco que contiene un total de nada más y nada menos que 18 cortes, todos ellos con la indiscutible calidad sonora que Mother Superior nos ha ofrecido en innumerables ocasiones. Un disco de lo mas variado con duración total de aproximadamente una hora, rodeado de instrumentos como el teclado clavinet, el steel pedal aportado por el ya considerado cuarto componente de la banda, Daniel Lanois, aparece en la cuarta pista del largo titulado Let It Go poniendo además su voz en los coros, quien también contribuye con la mandolina en la canción Standing Still.

GRANDE
El último aperitivo de Mother Superior hasta la fecha es Grande (2008), mientras esperamos la llegada del nuevo material que tienen previsto lanzar a finales de 2008. Un disco de rarezas en el que han incluido tres temas en directo, como Five Stars, Jaded Little Princess del disco Sin (2002), actuación registrada en el mítico Roxy de Los Angeles y el tributo a tierras españolas Beg Borrow Steal, grabación del show ofrecido en los conciertos de Radio 3. Daniel Lanois también colabora en el disco con su soberbio control del pedal steel perfeccionando las nuevas versiones incluidas en Grande (2008), como Let It Go (Three Headed Dog 2007) y el que creía insuperable del 13 Violets (2004) llamado Four Walls. Además contiene remezclas de algunos cortes clásicos de Mother Superior, como Get That Girl, que junto a Meltdown hacen un pequeño repaso del tracklist del Moanin'. Grande (2008) le ha servido a Mother Superior para adelantar Brain Child, una canción con tonalidad algo siniestra, alejándose un poco del sonido que nos tienen acostumbrados. La canción que da nombre al disco editado en 2005 y que finalmente no se unió a la lista de temas llamada Moanin, con una base del blues rock tradicional, y por último una versión de los Beatles, Happiness Is A Warm Gun que fue grabada para un disco homenaje a los de Liverpool y que nunca se incluyó, pero que al ser una de las canciones que inspiró a Mother Superior para escoger el nombre de la banda le tienen un especial cariño, por lo que se ha regrabado e introducido en este imprescindible tentempié llamado Grande (2008), que amplia su esencial y magnífica discografía.

RESUMEN
Explosivos e ineludibles directos arrastrando, como es de esperar, a seguidores de todo el territorio español, haciéndose evidente lo bien que funciona el sistema de boca en boca; una trayectoría que como comentaba al principio de la biografía es un sin fin de juegos de azar y casualidades; han sido respaldo, al tiempo que han tenido el placer de recibir la ayuda de músicos de renombre en producción y composición, de Henry Rollins y Wayne Kramer, además de trabajar con Queens Of The Stone Age, Alice Cooper, Lemmy, Iggy Pop, etc..; power trío que se sitúa entre una de las mejores formaciones de la década de los ’90 y el 2000 junto a Gov’t Mule... Un cúmulo de motivos que posicionan a Mother Superior como la salvación del buen Rock’n’Roll en los tiempos que corren, como lo fueron en los ’60 y ’70 grupos como Cream, Jimmy Hendrix Experience o Deep Purple.